שלום אורח/ת
התחבר/י או הירשם/י




כריסטופר נולאן הוא כבר מזמן לא רק במאי קולנוע, המעמד שלו "כבלוקבסטר אוטר" מבוסס יותר אי-פעם. הוא אחד הקולנוענים הבודדים היחידים שמצליחים להחדיר חזון אומנותי אישי, מורכב, פילוסופי ובלתי מתפשר אל תוך הלב של תעשיית הקולנוע המסחרית והרחבה ביותר. נולאן הוא מותג-על כפי שהיה סטיבן ספילברג בסוף שנות ה-70, ה-80 וה-90. שמו מצליח להביא המוני צופים אל אולמות הקולנוע בעידן שבו מסכים ביתיים מאיימים לבלוע את חוויית הצפייה השיתופית. באפוס החדש שלו, "האודיסאה", הוא מעז לקחת את אחת היצירות המכוננות והעתיקות ...




זיכיון "ג'קאס" התחיל בתור סדרת טלוויזיה בערוץ MTV בשנת 2000, שבה חבורה של גברים חסרי אחריות מתנהגים באופן שתואם את כותרת הסדרה - מתיחות, פעלולים, ואתגרים מסוכנים. אחרי ההצלחה של הסדרה, אשר רצה רק לאורך שנה עם 25 פרקים בלבד, נעשה "ג'קאס הסרט". מההצלחה של הסרט הראשון צמחה סדרה סרטים שלמה: שלושה המשכים, ספין-אופים, גרסאות מורחבות וקריירה מוצלחת מובטחת לכמעט כל חבר בצוות. אחרי 25 שנים של ג'קאס, "גומרים בשיא" מבטיח להיות הגראנד-פינאלה. הסרט החמישי, האחרון, ולפי הכותרת גם נקודת השיא.




לא כל עולם או מציאות שהקולנוע סוחף אותנו אליהם בתור צופים חייב להיות עצום כדי להשפיע עלינו. לפעמים, כל מה שנדרש כדי להשיג זאת יכולה להיות דירה אחת בסן פרנסיסקו. מצב זה מתרחש, באופן מוצלח במיוחד, בסרט "ההזמנה" (The Invite), שהוא עיבוד אמריקאי לסרט הספרדי "השכנים מלמעלה". זהו הסרט השלישי בבימויה של אוליביה ווילד ("חורשות את הלילה", "אל תדאגי יקירתי"), שמגיע לארץ לאחר בכורה בפסטיבל סאנדנס האחרון. הוא מציג זוג נשוי שמערכת היחסים שלהם נמצאת על סף קריסה, בלילה אחד גורלי שבו הם מזמינים אליהם את השכנים ...




בשנת 2016 זכה סרטה הקצר של אור סיני "אנה" בפרס הראשון בתחרות סרטי הסטודנטים בפסטיבל הקולנוע בקאן. הזוכה בתחרות זכאי להקרין בעתיד את סרטו העלילתי הראשון וזה בדיוק מה שקרה לסיני שסרטה העלילתי "מאמא", שכעת יוצא לאקרנים בארץ, זכה להיות מוקרן בשנה שעברה במסגרת פרימייר בפסטיבל קאן.




אם לפני שני עשורים נדמה היה כי לבמאי ג'ון קרני יש נוסחה ליצירת סרטים מוזיקליים מנצחים, השנים האחרונות מטילות בכך ספק כבד. הבמאי פרץ לתודעה ציבורית בשנת 2006 עם סרטו העצמאי "פעם אחת", שאף זכה באוסקר בקטגוריית השיר המקורי. לאחר עשור בדיוק בשנת 2016 הוא זכה להצלחה ביקורתית אדירה עם "מועדון שנות ה-80", סרטו הבא הופק עבור Apple TV, דרמה מוזיקלית צנועה בשם "פלורה ובנה" (2023) עם בתו של סולן 2U, איב יוסון ("התגלית"). סרטו החדש, "פזמון חוזר", הוא המסחרי והנגיש מכולם ומככבים בו שני שחקנים אמריקאים ...




הדמויות החמודות של אילומיניישן הפקות, הלא הן המיניונים, הגיחו למסכי הקולנוע לפני כ-16 שנים. למרות הקונספט המוזר של יצורים צהובים בעלי עודף אנרגיה מובהק, אהבה בלתי נדלית לבננות ודיבור קולח בג'יבריש, הם נחלו הצלחה ענקית. שבעה סרטי קולנוע, סרטים קצרים, סדרות סטרימינג והמון פריטי מרצ'נדייז והמוני מעריצים – צעירים ומבוגרים כאחד.




נאהב זאת או לא, אנחנו חייבים להודות - יותר מתמיד, זהו עידן הביוגרפיות הקולנועיות. לצד סרטי גיבורי העל וסרטי האנימציה הגדולים, תעשיית הקולנוע נשענת יותר ויותר על עיבוד חייהם הגרנדיוזיים של גיבורי התרבות הפופולרית לדורותיה, בעיקר מוזיקאים, לתוך תבנית מוגדרת של "עלייתו ונפילתו", קטלוג שירים שהקהל אוהב ומחיקה לא קטנה של צדדים פחות נעימים או "לכל המשפחה" בחייו של הכוכב.




אנו נמצאים כעת בסופו של חודש הקריאה (לשעבר “שבוע הספר") וזו הזדמנות טובה לדון בעוד יצירה ספרותית שעובדה לקולנוע ויצאה כעת לאקרנים "כימים אחדים", העיבוד הקולנועי הראשון אי פעם לספר של מאיר שלו. ספרו של שלו, שיצא לפני למעלה משלושים שנה, עסק בחבורת חלוצים המיישבים את הארץ כשלפתע מגיעה למקום אישה מסתורית שגורמת לשלושה גברים להתאהב בה. היא גרה ברפת של איכר אלמן וסוחר הבקר המקומי ועוד גבר שמתאהב באותה אישה עד מעל לראשו. כדרכו של שלו מדובר בדרמה היסטורית רחבת יריעה עם נגיעות מקראיות המבוססות בעיקר על ...




זוכרים את "השמינייה"? "סברי מרנן"? "הפיג'מות" ו"שמש"? בכולן לקח חלק הבמאי והתסריטאי רובי דואניאס. לכן מפתיע לגלות שדווקא סרט הביכורים שלו הוא דרמה קטנה המתמקדת בעיקר בשני שחקנים. לא רק שמדובר בניסיון ללכת נגד הציפיות, אלא גם במהלך שלוקח את כל מה שהבמאי הצטיין בו ומניח אותו בצד. דואניאס מוסר את מושכות התסריט לרינת לוי-טנג'י (שזהו סרטה הראשון כתסריטאית) ולארז תדמור (שזהו סרטו העשירי כתסריטאי), והשניים מגוללים מעין גרסה של "אדיפוס המלך" דרך עיניהם של זוג הורים ישראלי.




הבמאי הדוקומנטרי היהודי זוכה פרס האוסקר דניאל רוהר ("נבלני") עושה את המעבר מקולנוע תיעודי לעלילתי עם "המכוון" ומצליח לייצר מותחן קאמרי, מהודק ואפקטיבי להפליא, שמנצל את המדיום המוזיקלי בצורה יוצאת דופן. במרכז העלילה ניקי (ליאו וודול, המוכר מהעונה השנייה של "הלוטוס הלבן" וכמושא אהבתה של רייצ'ל ווייז בסדרה "ולדימיר"), ילד פלא לשעבר ופסנתרן מחונן, הסובל מרגישות קיצונית לרעש (היפראקוזיס). בשבילו, העולם האקוסטי היומיומי הוא שדה מוקשים של כאב, מה שמאלץ אותו להסתובב באופן קבוע עם אטמי אוזניים. הוא ...




העידן הנוכחי של הקולנוע מחבב את קטגוריית הביוגרפיות מעוררות ההשראה, בעיקר ביוגרפיות מוזיקליות דוגמת "מייקל" או פוליטיות כמו "לינקולן". בדרך כלל הסרטים הללו מצליחים בקופות, מה שגורם לעוד סרטים מהקטגוריה להגיע לאקרנים. כמו כל קטגוריה או ז'אנר, יש לה את המוסכמות והקלישאות שלה. סרט חדש המשתמש בביוגרפיה מעוררת השראה של אדם אמיתי הוא "מילה שלי" ("I Swear") שכולל בתוכו הרבה מהמוסכמות של הז'אנר שאליו הוא שייך.




מה שהחלה כתוכנית קטנה בחינוכית, צברה מעריצים ביוטיוב והתקדמה לפריים טיים של כאן 11, זכתה למועמדות מרשימה לאמי הבינלאומי, הפכה ללהיט הגדול ביותר בתולדות כאן עם רייטינג גבוה במיוחד לערוץ ועוד מיליוני צפיות בפלטפורמות השונות שלו, כזו שמאחדת את כל בני המשפחה לצפייה משותפת. כך שזה היה רק עניין של זמן עד ש"קופה ראשית" תהפוך לסרט, וברור היה גם שהוא יהיה להיט ענק (מעל רבע מיליון צופים בסופ"ש הראשון שלו, כולל יום הקולנוע הישראלי).




בשנת 1975 התקיים בהיכל האופרה בעיר קלן שבגרמניה קונצרט של הפסנתרן האמריקאי האגדי קית' ג'ארט, שבו הוא ניגן באופן אסוציאצטיבי וחופשי מוזיקה שהמציא בו במקום. ההופעה שהוקלטה הפכה עם השנים לאחד מאלבומי הג'אז הנמכרים בהיסטוריה ולאלבום סולו הפסנתר הנמכר בכל הזמנים. מי שהפיקה אותה הייתה צעירה אלמונית בת 18 בשם ורה ברנדס.




בשנת 1995 פיקסאר שחררה לאוויר העולם את יצירתה החשובה ביותר עד כה, "צעצוע של סיפור". הנושא המרכזי של הסרט ההוא היה חרדה מנטישה ומאובדן רלוונטיות, המומחשת דרך המסע הרגשי של צעצועים המבקשים להישאר אהובים ומשמעותיים בעולמו של ילד שהולך ומתבגר לנגד עיניהם. החרדה בסרט הראשון התעוררה בגלל איום ההחלפה. וודי, בובת קאובוי קלאסית עם חוט משיכה, היה הצעצוע האהוב וה"מלך" הבלתי מעורער של החדר. הגעתו של באז לייטייר – בובת אסטרונאוט חדישה, משוכללת, עם אורות לייזר, כנפיים קפיציות וקולות אלקטרוניים, הופכת את וודי ...




דרמת המלחמה ההיסטורית "אל שולחנו של הזאב", המבוססת על ספר רב-מכר בעל אותו השם, מציעה מבט מטלטל אל מציאות מבעיתה באמצעות יציקת סיפור היסטורי אמיתי לתוך תבנית של מותחן פסיכולוגי. העלילה מתמקדת במפקדתו המבודדת של היטלר, שם קבוצת נשים גרמניות צעירות מגויסות בכפייה לשמש כטועמות המזון של הרודן הנאצי, כדי למנוע ניסיונות להרעיל אותו. הסרט משרטט במיומנות את שגרת יומן רוויית האימה ב"מאורת הזאב". התסריט מתמקד בניגוד האכזרי שקורע את הגיבורות מבפנים: ההתענגות על מנות גורמה בימי צנע ומחסור, אל מול הידיעה ...




הבמאי הנורווגי יואכים טרייר ממשיך לחקור את נבכי הנפש האנושית בעדינות ובדיוק מרשימים גם בסרטו השישי במספר באורך מלא, "ערך סנטימנטלי". זהו גם שיתוף הפעולה השלישי של טרייר עם השחקנית רנטה ריינסבה, שבימים אלו ניתן לצפות בה בתפקיד הראשי בשובר הקופות המפתיע "באקרומס". ריינסבה החלה את הקריירה שלה כאשר הייתה לה שורה אחת בלבד בסרטו השני של טרייר, "אוסלו, 31 באוגוסט". בסרטו החמישי "האדם הגרוע בעולם" היא כבר הופיעה בתפקיד הראשי ועליו גם זכתה בפרס השחקנית הטובה ביותר בפסטיבל קאן. חלפו חמש שנים, והשנה היא ...




מתגעגעים לספילברג של "מפגשים מהסוג השלישי" ו"אי.טי"? אם ראיתם את שתי הקלאסיקות הקולנועיות המדוברות, אתם כבר יודעים איך הבמאי הוותיק מרגיש לגבי הנושא של מפגשים בין בני אנוש לישויות מכוכבים אחרים. הוא חוזר לעסוק בנושא הזה גם בסרטו החדש "התגלית" ועל הדרך מזכיר לנו איזה קולנוען ענק הוא עם נשמה מלאת אהבה ואמפתיה. לא סתם הוא הפך לאחד הבמאים האהובים ביותר בעולם. יש בסרט הזה את כל הנושאים האהובים עליו, כמו חייזרים ידידותיים, ההבטחות והאיומים של טכנולוגיות מתקדמות וכמובן סצנות פעולה אפקטיביות לצד רגעים ...




בעשור הראשון של המילניום, סוגת הפארודיות הקולנועיות (Spoof) חוותה פריחה מסחרית עצומה. הסרט שחידש את מגפת הסרטים היה "מת לצעוק" משנת 2000 ששם על הכוונת את סרטי הסלאשרים המצליחים של סוף שנות ה-90 ביניהם: "צעקה" ו"אני יודע מה עשית בקיץ האחרון". הסרט הגדיר מחדש את הגל המודרני של הפרודיות וזכה להצלחה כלכלית גדולה בכל העולם והוליד עוד ארבעה סרטי המשך. ההצלחה כמובן עוררה את החשק של האולפנים לייצר עוד פרודיות, בתקווה שהברק יכה יותר מפעמיים. בין הסרטים היו: "קטע מהסרטים" שצחק על סרטי נעורים, "מת ...




מרקו בלוקיו הוא מגדולי הבמאים האיטלקים הפעילים כיום ולו קריירה עשירה של סרטים נוקבים, מתובלים בביקורת חברתית כגון "הבוגד" מ-2019, "בוקר טוב לילה" הנפלא מ-2003 על חטיפתו ורציחתו של ראש ממשלת איטליה ו"אגרופים בכיסים" מ-1965, אם לציין רק כמה מיצירותיו המאתגרות. כעת מגיע לאקרנים סרטו האחרון "השם הבן" שהוקרן בפסטיבל קאן לפני שלוש שנים בתחרות הראשית. איני יודע מדוע בחרו המפיצים להוציא רק עכשיו את הסרט שהוא חגיגה של ממש לחובבי היסטוריה באשר הם.




בשנת 1976, כשנה לפני שהסרט הראשון בסרטי "מלחמת הכוכבים" ("תקווה חדשה") יצא לאקרנים, ג'ורג' לוקאס ונציגיו הסתובבו בין חברות הצעצועים הגדולות בארה"ב כדי למכור את זכויות המרצ'נדייז. הם הגיעו לפגישה במשרדי "מאטל" והציגו את הקונספט של הסרט, את הדמויות ואת החלליות. לוקאס ביקש אז מקדמה של כ-750 אלף דולר עבור הזכויות. נשיא חברת "מאטל" דאז, ריי ואגנר, הקשיב להצעה והחליט לסרב. הנימוק שלו ושל בכירי החברה היה מבוסס על חוקי השוק של אותם ימים: "סרטי קולנוע לא מוכרים צעצועים". החלטה זו נחשבת עד היום לאחת ...




פאולו סורנטינו הפך בשני העשורים האחרונים לאחד הבמאים המובילים באיטליה ובאירופה כולה, בעיקר בזכות שיתוף הפעולה הפורה של הבמאי מנאפולי עם הכוכב עטור הפרסים טוני סרווילו. השניים שיתפו פעולה לראשונה ב"אדם אחד יותר" בשנת 2001, ומאז כיכב סרווילו בכמה מסרטיו הבולטים ביותר של הבמאי, ובהם "השלכות האהבה", "האלוהי" ו"היופי הגדול" שאף זכה באוסקר לסרט הזר הטוב ביותר.




עם עליית האינטרנט והוזלת עלות הציוד ליצירת סרטים, תחום הקולנוע חווה תהליך של דמוקרטיזציה. בשנים האחרונות יוצרי תוכן שהחלו דרכם ביוטיוב זוכים להצלחה קולנועית עולמית: האחים פיליפו (“נגעת נרצחת”, “להחזיר אותה”), מאט ג'ונסון ("הסרט המופרע בכל הזמנים") וגם קן פרסונס ("באקרומס"). אליהם מצטרף קארי ברקר בן ה-26 הבמאי והתסריטאי מאחורי שובר הקופות "אובססיה". ברקר החל את דרכו יחד עם קופר טומלינסון (המופיע בסרט בתפקיד משנה) דרך ערוץ יוטיוב בשם “That’s A Bad Idea”, שהעלה מערכוני קומדיה אבסורדיים שזכו ...




בסיום הסרט "משמרת מאוחרת "מצוין כי חסרים עשרות אלפי אחיות ואחים בשוויץ וכי רוב העוסקים במלאכה עוזבים לאחר כמה שנים בלבד. לאחר הצפייה בסרטה הנפלא של פטרה וולפה די ברור מדוע כל כך קשה לעבוד במקצוע הסיעודי הזה שדורש הקרבה אדירה מאלו שעוסקים בו, בדרך כלל בשכר זעום.




התסריטאי-במאי סדריק קלאפיש מוכר יותר כבמאי להיטים שסרטיו זוכים להצלחה מסחרית בבתי הקולנוע בצרפת, ביניהם ניתן למצוא את: "בתנועה", "בחזרה לבורגונדי", "פודינג אמריקאי", "כל אחד מחפש את החתול שלו" והעונה הראשונה של סדרת הטלוויזיה הצרפתית המצליחה "10 אחוז" שבמהלך הקורונה הפכה ללהיט בינלאומי בזכות נטפליקס. לפני שנה, אחרי שלושה עשורים של עשייה קולנועית פורה הוא לראשונה הוזמן לפסטיבל קאן עם סרט בבימויו. הסרט החדש שלו הוא שילוב מהנה של דרמה תקופתית, רומנטיקה וסיפור התבגרות מקסים. לא בדיוק סרט טיפוסי ...




ישנם אנשים בודדים בלבד שכבר בגיל עשרים יכולים להתגאות שהם ביימו סרט קולנוע באורך מלא. הקולנוען הקנדי קסבייה דולן שכתב את התסריט ל"הרגתי את אמא שלי" בגיל 16, ביים אותו בגיל 19, הבכורה העולמית התקיימה בפסטיבל קאן 2019 כשהיה רק בן 20, והוא זכה לשמונה דקות של תשואות מה שהזניק אותו לקריירה בינלאומית מפוארת. מקרה נוסף הוא של סמירה מחמלבאף, בתו של הבמאי האיראני הנודע מוחסן מחמלבאף, שבגיל 17 בלבד ביימה את סרטה הראשון באורך מלא "התפוח". הסרט התקבל לפסטיבל קאן והפך אותה לבמאית הצעירה ביותר בהיסטוריה ...




מי שמחפש קולנוע איכותי או מותחן מבריק שייחקק בדברי הימים של ההיסטוריה של הקולנוע - תשכחו מזה. "שטח אפור", כמו כל סרטי הקולנוע האחרונים שגאי ריצ'י ביים, הוא בידור קליל ומהנה שנועד לפנות לקהל שהוא יותר בוגר ולכאורה יותר אנין טעם מהצעירים שממלאים את אולמות הקולנוע בסרטי קומיקס ואימה. התוצאה, גם אם היא לא מבריקה, קלילה, מבדרת ומהנה. היא אפילו קצרה ולא נמרחת כמו המון סרטים בשנים האחרונות, מדובר ב-97 דקות מדויקות להפליא.




"אמונה אפלה" ("Hokum") נפתח בסיפור שאפשר לראותו כמטאפורה לכל הסרט. אביר באמצע המדבר, מנסה לשבור בקבוק זכוכית ולא מצליח. הוא מחפש משהו קשיח להשתמש בו כדי לנפץ את הבקבוק ומבין שאין לו ברירה אלא להשתמש בראשו של הילד שמלווה אותו. הטעות בסיפור היא שלאביר הייתה קסדה ממתכת שהוריד מראשו לפני כן, קסדה שיכל לפחות לנסות להשתמש בה למטרתו. את הסיפור כתב אום באומן סופר אמריקאי מצליח אך מתוסכל ומריר בגילומו של אדם סקוט ("ניתוק"). באומן לא שם לב לטעות הזו. גם התסריטאי-במאי דמיאן מקקרת'י יוצר הסרט "אמונה ...




לאחר שלוש עונות בדיסני+, "המנדלוריאן וגרוגו" מגיעים אל המסך הגדול בהרפתקה מרגשת חדשה שהיא מחווה ישירה למפעל חייו של ריי האריהאוזן, אמן אפקטים מיוחדים ואנימטור אגדי. האריהאוזן נחשב לאחד מחלוצי טכניקת הסטופ-מושן (Stop-motion) ויוצר טכנולוגיית ה-"Dynamation" אשר אפשרה לראשונה לשלב בצורה אמינה דמויות של מפלצות ויצורים בתוך סצנות חיות עם שחקנים בשר ודם. מראשית שנות ה-50 עד 1981 הוא יצר שלל סרטים שהפיחו חיים במפלצות ויצורים מיתולוגיים. ובין היתר הוא השפיע עמוקות על במאים כמו סטיבן ספילברג, ג'יירמו דל ...




סרטי בלשים הם מהז’אנרים המסקרנים והאהובים ביותר בקולנוע, משום שהם משלבים מתח, חקירה ותעלומות שמאתגרות גם את הצופים עצמם. דוגמאות מוכרות לז’אנר הן כמובן ספריה של אגתה כריסטי שהפכו לסרטים וסדרות מצליחות, סרטי וסדרות שרלוק הולמס וגם סדרת סרטי "רצח כתוב היטב" המשלבים בין מתח, הומור ועלילות מקוריות ועכשוויות. השילוב בין קצב מהיר, חקירה מסקרנת וגילוי האמת הוא מה שהופך את סרטי הבלשים לפופולריים ואהובים בקרב קהלים רבים.




זהו לא סיפור רפאים, וגם לא סיפור אהבה. כל הפוסטרים הראשיים של "Mother Mary" (ללא שם עברי) מגדירים את הסרט, יצירתו החדשה של הבמאי דיוויד לאורי ("האביר הירוק", "סיפור רפאים"). הבמאי האמריקאי אינו זר להתנסות בסגנונות שונים, לאחר פילמוגרפיה עשירה הכוללת סרטי משפחה, אימה, הרפתקאות ועוד. סרטו החדש מתיימר להיות דרמה פסיכולוגית מוזיקלית, אך בפועל הצפייה בו מנפצת כל ציפייה אפשרית, לטוב ולרע. הסרט מספר על זמרת פופ מפורסמת בשם מאדר מרי (אן האת'וויי), המגיעה לאחוזתה של מעצבת השמלות סם (מיקיילה קול) לקראת ...










